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lunes, 22 de octubre de 2012

Francesco Tristano: Buxtehude & Bach

Francesco Tristano: Buxtehude &; Bach: “La música clásica no existe”



PRIMA LA MÚSICA POI LA PAROLE



“Il certo, il certo e.. 

prima la musica per la parole”.

(Antonio Salieri)
.........

Como la vida,

todo tiene su pequeña elegía infinita.



Como la vida,
todo tiene su voz y
su cansancio, como las innumerables praderas de Ítaca.

Como la vida privada
de los árboles

(o de los náufragos), aferrada a un océano cubierto de partituras,

navegando en los ojos una imagen absurda, 


un sonido que se confunde

con la nostalgia de las cosas que no he vivido.

Decidme,
¿cuando quise yo dejar de ser niña?,

¿cuándo ese cadáver

que cuenta historias dejará de exprimir

el limón de la realidad

y  restregárnoslo por los ojos?


Políticos, hipócritas, creyentes...
¿cuándo?

Si esto sigue así ¿Quiénes compondrán la sinfonía musical de nuestro  país?  

Nadie. Porque no nos está quedando ninguna actividad pública intacta en la
actual situación económica, pero sobre todo ante la hegemónica ideología económica
y cultural liberal que pretende que TODO LO PÚBLICO es, por definición,
innecesario y susceptible de ser eliminado o recortado. Así, cuando la
impresión es que estábamos mejorando un poco la situación musical, España (el
Gobierno español) decide mandar música
la otra parte
. La sensación de ahogo
va en aumento a cada paso que estos desalmados dan en nombre de la Democracia.




Por suerte, hace pocos días mi querido amigo Martí (que no es medio
sueco sino medio danés) me regaló una pieza musical a modo de inhalador del
compositor y organista Dietrich
Buxtehude
cuyas piezas tuvieron gran importancia en la música heredada de
la música barroca.


Heut triumphieret Gottes Sohn (Hoy
triunfante Hijo de Dios)

Persiguiendo a Buxtehude me he tropezado con el maestro Francesco Tristano,
un joven y virtuoso pianista que afirma que la música clásica no existe. "Mi
marco es 2012, no 1705, y en ese sentido le doy a todo lo que hago la visión de
mi tiempo. La música clásica no existe. Mozart nunca escribió música clásica.
Es una terminología que se inventó hace 250 años y desde entonces la
arrastramos. Todo es clásico y no lo es. Escuchar y entender, nada
más".   Una interesante reflexión.

Este pianista protagonizó el pasado viernes el aterrizaje en España
del “Yellow Lounge” un proyecto que nació hace siete años en la escena de club
berlinesa, promovidas por la prestigiosa discográfica Deutsche Grammophon, y que se ha
ido extendiendo por ciudades como Londres, París y, ahora Madrid en Nave de
Música en Matadero Madrid. 

Esta iniciativa tiene por objetivo el ofrecer la
música clásica en un envoltorio muy diferente a las habituales salas de
concierto, invitando a artistas que trabajan en las intersecciones entre la
música clásica y las nuevas formas de composición y exhibición de música, sin
escenarios ni amplificación, en un intento de desacralizar y acercar este
género. 

Tristano presentó su último trabajo, "Long Walk", en el que muestra la relación entre la música de Dietrich Buxtehude y Johann Sebastian Bach. El inmenso músico alemán marcó un antes y un después en la historia de la música pero no surgió de la nada. Siendo joven, en 1705, hizo un viaje para conocer al compositor y organista Dieterich Buxtehude cuyas piezas influenciaron mucho al genio de Leipzig.

Con todos vosotros… ¡Francesco Tristano! 
Canzona (BUXMV 168 de D. Buxtehude)




Aria (BWV 988 de J.S. Bach)




Como veis “A
veces la música tiene licencias. Licencia para dolerte por dentro, para
acariciarte el alma… 
A veces la
música te escuece dentro y otras se convierte en magia
”  ( 
Vanesa Martín ) y ahora Ven
siéntate y me lo cuentas.

martes, 5 de mayo de 2009

Camerata Brasil: Bach en Brasil (2000)


El propósito inicial de este disco era poder oír las composiciones del viejo Bach interpretadas con un poco de swing -que es lo que hace falta a la mayoría de grabaciones contemporáneas de música clásica. Así que un buen día, el señor Gerald Seligman, harto de esperar a que alguien diera el paso, se dirigió al arreglista Henrique Cazes y le sugirió la idea de abordar tal posibilidad. Cazes es un compositor y arreglista especializado en choros, un tipo de música brasileña semi-clásica, nacida a mediados del siglo XIX, y que partía de minuetos y valses europeos a los que se adaptaron los ritmos y melodías brasileñas. Uno de sus compositores más destacados de este estilo musical fue Pixinguinha, y un consumado conocedor del estilo, Heitor Villa-Lobos.
Pues bien. Lo que empezó siendo un intento se convirtió al cabo de poco tiempo en una grabación memorable, que podemos considerar que es un pequeño hito en la historia de las grabaciones musicales. Estas piezas alternan conocidas melodías de Bach con choros brasileños, tomando prestados las unas de los otros, a través de maravillosos arreglos, lo mejor del espíritu de ambos lados: por una parte el lenguaje intemporal de Bach, y por la otra la viveza y la alegría de espíritu de la música brasileña. Y para no olvidarnos a nadie, mencionar la espléndida y aérea interpretación de la orquesta Camerata Brasil (básicamente formada por guitarras y mandolinas, que superan por todos lados a los clavicordios barrocos), que en esta ocasión se vistió de gala con 3 músicos invitados: un certero Lenadro Braga al piano, Paulo Sergio Santos con un dominio envidiable del clarinete y Ricardo Amado en el contorsionante y ágil violín.
Uno tiene que sacarse el sombrero ante esta grabación: no una, sino tres veces (si se quiere: por Bach, por Henrique Cazes, y por la Camerata Brasil -o sea, por las partituras, los arreglos y la interpretación). Uno casi puede ver el espíritu de Bach danzar encima del reproductor. Este es uno de estos discos que se pone en el aparato de música y que no se quita hasta pasadas dos o tres semanas.
(Nota para puristas: sólo la mitad de los temas son de Bach; el resto son composiciones de choros Brasileños. En ambos casos las piezas han estado adaptadas para este disco).

Temas:



Allegro - Concierto italiano en fa mayor (BWV 971) [J.S. Bach] (Arreglos de Leandro Braga)
  • Remexendo [Radamés Gnattali] (Arreglo de H. Cazes)
  • Invención a dos voces nº13 [J.S. Bach] (Arreglo de Henrique Cazes)
  • Vivace - Concierto doble en re menor para dos violines y orquesta (BWV 1041) [J.S. Bach] (Arreglos de Henrique Cazes)
  • Chorando Baixinho [Abel Ferreira] (Arreglo de H. Cazes)
  • Prelúdio - Suite en do menor para clavicémbalo (BWV 997) [J.S. Bach] (Arreglo de Henrique Cazes)
  • Vou Vivendo [Pixinguinha] (Arreglo de Radamés Gnattali)
  • Variaçoes sobre a samba do Urubu [Radamés Gnattali] (Arreglos H. Cezes)
  • Aria - Bachianas Brasileiras nº5 [Heior Villa-Lobos] (Arreglo de Henrique Cazes)
  • Allegro - Concierto de Brandenburgo nº6 (BWV 1051) [J.S. Bach] (Transcripción de H. Cazes)
  • Um a Zero [Pixinguinha] (Arreglo de Leandro Braga)
  • Ele e Eu / Badinerie - Suite nº2 para flauta y cuerdas (BWV 1067) [Pixinguinha / J.S. Bach] (Arreglo de H. Cazes)
  • Gigue - Partia nº4 em re mayor para clavier (BWV 828) [J.S. Bach] (Arreglo de Marcilio Lopes)
  • Invención para dos voces nº8 [J.S. Bach] (Arreglos de Leandro Braga)

  • Solistas: Amado & Braga & Santos
    Director: Henrique Cazes
    Orquesta: Camerata Brasil
    Instrumentos: Guitarras, mandolinas, violín, piano, clarinete

    http://www.muscaria.com/bach_br.htm


    Bajar

    miércoles, 8 de abril de 2009

    Bach: Pasión según San Juan


    Ya que estamos en la época...

    La Johannes Passion o "La Pasión según S. Juan" BWV 245 de Johann Sebastian Bach para voces solistas, coro y orquestra, fue escrito sobre los capítulos 18 y 19 de "Evangelio de Juan". Las palabras de la apertura, las arias, los recitativos y los corales se tomaron de diferentes fuentes, partes de estos de Pasión según San Mateo. Bach utilizó palabras de la biblia, de la traducción de Martín Lutero. se tocó en la iglesia de St. Tomas en Leipzig por primera vez, pero oficialmente se estrenó en la iglesia de St. Nicolas en 1724. Es más corto que la Pasión según San Mateo, y se ha cambiado muchas veces hasta la final versión en 1740.

    http://es.wikipedia.org/wiki/Pasi%C3%B3n_seg%C3%BAn_San_Juan

    Más música de Semana Santa y clásica en general

    Parte 1

    Parte 2

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